Las Majadas de Pirque

Las Majadas de Pirque
O Castelo Las Majadas de Pirque é uma obra de estilo renascentista francês, projetado pelo arquiteto Alberto Cruz Montt no ano de 1905. Localizado na comuna de Pirque, a poucos minutos do centro de Santiago e rodeado por um belíssimo parque de oito hectares, o castelo sofreu inúmeros danos, ao longo dos anos, causados por abalos sísmicos.

Os atuais proprietários do Castelo Las Majadas de Pirque remodelaram a estrutura e o transformaram em um espaço para eventos, seminários, palestras e cursos. O projeto de restauração foi elaborado por Teodoro Fernandez Arquitectos e incluiu a demolição de paredes danificadas, fortalecimento da estrutura, recuperação das particularidades arquitetônicas e modernização dos interiores.

O centro de debates localizado no castelo é considerado um dos melhores da América Latina. Seu escopo é construir pontes entre diferentes pessoas com objetivos comuns, baseados em confiança e reciprocidade; estimular a criatividade, a reflexão e a convergência de ideias. O espaço também serve de palco para a realização de concertos de música clássica.

O castelo fica no meio do jardim, que é outra admirável atração do local. Foi realizado pelo paisagista francês Guillermo Renner, atualmente residindo no Chile. Árvores e arbustos centenários, estátuas, fontes, canto de pássaros e flores em profusão, evocam o silêncio e a serenidade e te faz querer viver neste lugar para sempre!

O projeto completo foi concluído há pouco mais de dois anos e incluiu, além do centro de debates, um hotel e um restaurante. Estes ficam distantes do castelo e apresentam uma arquitetura limpa e minimalista. Por estar próximo da capital chilena, o local é ideal para ser desfrutado em uma ensolarada manhã de domingo. Um espaço único que combina elementos de história, patrimônio, gastronomia e cultura. O restaurante oferece preparações frescas e saborosas, com ingredientes locais e sazonais e uma seleção de vinhos, que coleta o melhor dos vinhedos de Pirque, internacionalmente reconhecido pelos seus tintos, mas não deixe de provar o tradicional Pisco Sour – delicioso!!!

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

 

Las Majadas de Pirque by Arturo_Lyon

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque
Lounges com mobiliário contemporâneo

 

Las Majadas de Pirque
Biblioteca, localizada no segundo andar do castelo. Inundada pela luz solar

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque
Hotel Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque
Arquitetura minimalista

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque
Todas as suítes dispõem de vista para o parque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque
Pisco Sour

 

Las Majadas de Pirque

 

Las Majadas de Pirque

O Restaurante Las Majadas de Pirque está aberto de segunda a domingo das 13:00 às 15:30. Nos dias úteis apenas para eventos corporativos. Fins de semana para o público em geral, mediante reserva prévia.
Jose Julio Nieto s/n, Loteo Parque Las Majadas

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Mostra Artefacto 2017 – Haddock Lobo

Artefacto2017- Christina Hamoui para Andrea Bogosian
Christina Hamoui para Andrea Bogosian

Sob o tema “Decor + Fashion” a Mostra Artefacto 2017 estreou no dia 10 de março em São Paulo, no showroom da Haddock Lobo, reunindo grandes nomes da arquitetura brasileira em ambientes, que homenageiam os mais expressivos fashionistas do país.

Patrícia Anastassiadis, consultora da Artefacto, é quem assina boa parte da nova coleção, que passa pelo universo fashion e evoca a excelência da haute-couture. A arquiteta também é a responsável pela belíssima vitrine do showroom da Mostra Artefacto Haddock Lobo 2017.

O evento irá se desdobrar nos próximos meses em outras 12 edições pelos endereços da marca, tanto no Brasil quanto em outros países.
Confira:

Christina Hamoui para Andrea Bogosian

A decoradora assina um loft contemporâneo marcado pela cores cinza, preto e branco, cores características do seu trabalho e como contraponto apresenta a sofisticação dos espelhos e do dourado.

Christina Hamoui para Andrea Bogosian

Christina Hamoui para Andrea Bogosian

Christina Hamoui para Andrea Bogosian

Christina Hamoui para Andrea Bogosian

Christina Hamoui para Andrea Bogosian

Christina Hamoui para Andrea Bogosian

Débora Aguiar para Constanza Pascolato

A arquiteta apresentou ambientes elegantes e setorizados, contendo living, lareira e biblioteca, com disposição assimétrica do mobiliário. Destaque para os painéis de mármore Gris Armani e para as brises verticais pivotantes revestidas em couro. A atmosfera intimista faz com que sua homenageada sinta-se em um pedacinho de sua terra natal: a Itália.

Debora Aguiar para Costanza Pascolato

Debora Aguiar para Costanza Pascolato

Debora Aguiar para Costanza Pascolato

Debora Aguiar para Costanza Pascolato

Denise Barreto para Lino Villaventura

As linhas modernas do sofisticado loft projetado pela arquiteta, valoriza as linhas modernas e a iluminaçao cenográfica, que destaca as obras de arte com charme e atemporalidade. As divisórias e o biombo encarregam-se de conferir maior privacidade aos ambientes.

Denise Barreto para Lino Villaventura

Denise Barreto para Lino Villaventura

Denise Barreto para Lino Villaventura

Denise Barreto para Lino Villaventura

Denise Barreto para Lino Villaventura

Denise Barreto para Lino Villaventura

Fabio Morozini para Patrícia Bonaldi

O loft de 120 metros quadrados se desdobra em quatro ambientes: galeria, suíte, sala de jantar e living. Destaque para o limestone, portas de correr e para as paredes revestidas em linho, veludo e madeira.

Fabio Morozini para Patrícia Bonaldi

Fabio Morozini para Patrícia Bonaldi

Fabio Morozini para Patrícia Bonaldi

Fabio Morozini para Patrícia Bonaldi

Fabio Morozini para Patrícia Bonaldi

Fabio Morozini para Patrícia Bonaldi

Francisco Calio para Raquel Daviddowicz

“Imaginei um lugar que estivesse à altura de uma mulher de atitude forte, à frente de seu tempo, literalmente, empoderada. Então preferi móveis de linhas retas e paleta de cores com mesclas do concreto, do preto e do dourado para exibir o perfil luxuoso e, ao mesmo tempo, despretensioso. Também criei sobreposições e uma iluminação exuberante. A simetria sobressai-se com naturalidade, assim como as luminária de toque retrô e os acessórios que balizam a cena linkando, harmonicamente, os universos da moda e do design de interiores.”, relatou Francisco Cálio.

Francisco Calio para Raquel Davidowicz

Francisco Calio para Raquel Davidowicz

Francisco Calio para Raquel Davidowicz

Francisco Calio para Raquel Davidowicz

Francisco Calio para Raquel Davidowicz

Francisco Calio para Raquel Davidowicz

Francisco Calio para Raquel Davidowicz

Francisco Calio para Raquel Davidowicz

Gilberto Cioni e Olegário para Martha Medeiros

O espaço de 70 metros quadrados foi pensado como ponto de apoio para a estilista Martha Medeiros, que acaba de abrir uma loja em Los Angeles.
A arte ficou por conta da artista plástica Bel Magalhães.

Gilberto Cioni e Olegario para Martha Medeiros

Gilberto Cioni e Olegario para Martha Medeiros

Gilberto Cioni e Olegario para Martha Medeiros

Gilberto Cioni e Olegario para Martha Medeiros

João Armentano para Ricardo Almeida

O estúdio de 115 metros quadrados projetado por João Armentano para homenagear Ricardo Almeida, é moderno, elegante e cool. Os ambientes são separados por meio de divisórias verticais de estruturas leves, possibilitando maior privacidade entre os espaços, sem limitar a conectividade dos mesmos.
A paleta usada no estúdio foi a mesma utilizada por Almeida em sua última coleção.

João Armentano para Ricardo Almeida

João Armentano para Ricardo Almeida

João Armentano para Ricardo Almeida

João Armentano para Ricardo Almeida

João Armentano para Ricardo Almeida

João Armentano para Ricardo Almeida

João Armentano para Ricardo Almeida

João Armentano para Ricardo Almeida

Patrícia Penna para Sandro Barros

A arquiteta apresentou um loft nova-iorquino com 80 metros quadrados. O projeto, embora sendo maximalista, apresenta uma atmosfera intimista e aconchegante. Peças impactantes e luxuosas, como o lustre de cristal Saint Louis em tons de verde e fúcsia, boiseries, arranjos florais, estantes de livros e muitas obras de arte, foi fundamental para equilibrar o mobiliário moderno da Artefacto com o uso de recursos clássicos.

Patrícia Penna para Sandro Barros

Patrícia Penna para Sandro Barros

Patrícia Penna para Sandro Barros

Patrícia Penna para Sandro Barros

Patrícia Penna para Sandro Barros

Patrícia Penna para Sandro Barros

Zize Zink para Alexandre Herchcovitch

Para compor o loft em tributo ao estilista Alexandre Herchcovitch, Zize Zink foi buscar inspiração em Londres. O ambiente foi compartimentado em living, estar, dormitório e cozinha. Ganhou revestimentos delicados na paleta marinho, fendi e cinza, dentro de uma proposta estética vintage, mas ao mesmo tempo contemporânea. “Foi um convite irrecusável interpretar as ligações da moda, do design de interiores e da arquitetura, que acredito serem indissociáveis.” revela Zize.

Zize Zink para Alexandre Herchcovitch

Zize Zink para Alexandre Herchcovitch

Zize Zink para Alexandre Herchcovitch

Zize Zink para Alexandre Herchcovitch

Zize Zink para Alexandre Herchcovitch

Zize Zink para Alexandre Herchcovitch

Marcelo Faisal

No rooftop da Mostra Decor + Fashion 2017, os jardins do paisagista Marcelo Faisal arrematam o ambiente de Gil Cioni & Olegário de Sá.
Com 300 metros quadrados, o projeto “Sky Garden” tem vista para o bairro dos Jardins, em São Paulo. O espaço é preenchidos por espécies de plantas nativas do clima semiárido, como avelós, cactus, babosas, bromélias e jabuticabeiras.
O projeto abriga também o charme e o conforto do móveis Artefacto desenvolvidos para ambientes externos. O tom alaranjado faz a contrapartida exata ao verde das folhagens.

MarceloFaisal - Rooftop

MarceloFaisal - Rooftop

MarceloFaisal - Rooftop

MarceloFaisal - Rooftop

MarceloFaisal - Rooftop

ABERTA AO PÚBLICO A PARTIR DE 11/03
Artefacto: Rua Haddock Lobo, 1.405, Jardins, São Paulo

Imagens: Edison Garcia

 

Salvar

Salvar

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Marcio Kogan assina Penthouse em São Paulo

Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan – (Studio MK27) assina o projeto desta penthouse localizada na caótica cidade de  São Paulo.
O projeto arquitetônico procurou atender às exigências dos proprietários, que desejavam uma mínima divisão do espaço, o que proporcionou fluidez e amplitude ao imóvel.
O apartamento está organizado em três andares. No primeiro andar, estão os quartos, no segundo piso, a cozinha, escritório, sala de jantar e living e no último andar, a biblioteca com diferentes ambientes de leitura, um spa com piscina, jardim de inverno e uma academia de ginástica.
Todos os espaços no piso superior apresentam pé direito duplo.
Os ambientes são acolhedores e solenes, onde o mobiliário fixo do living, encontra-se em harmonia com os objetos de design clássico, como os sofás e cadeiras. Entre as peças selecionadas estão as de design brasileiro, escandinavo e italiano, assinadas por Hugo França, Hans Wegner, Franco Albini, Gio Ponti entre outros.
Os pisos em mármore travertino nas áreas coletivas e madeira nos quartos, harmonizam-se com as cores e materiais dos tecidos, por exemplo, as cortinas confeccionadas em gaze de linho.
Os espaços são organizados por grandes tapetes – também em cores neutras que funcionam como marcadores de espaço. O projeto luminotécnico privilegiou luzes indiretas, como sancas e abajours.
O projeto é finalista na prestigiosa premiação internacional INSIDE.WAF-2016

Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan - Studio MK27

 Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan - Studio MK27

Marcio Kogan - Studio MK27

O Studio MK27 foi fundado no início dos anos 80, pelo arquiteto Marcio Kogan. A equipe de arquitetos, que compõe o escritório, são grandes admiradores da geração modernista brasileira e procuram cumprir a difícil tarefa de repensar e dar continuidade a esse icônico movimento de arquitetura. Os projetos do Studio MK27 são valorizados por sua simplicidade formal e pela especial atenção dada aos detalhes e acabamentos.
Kogan é um membro honorário do AIA (Instituto Americano de Arquitetos), professor da Escola da Cidade, professor convidado no Politecnico di Milano, considerado pela Revista Época uma das 100 pessoas mais influentes do Brasil, e pela “A Wallpaper * 150 Famous for 15 Years “. Desde 2001, o Stúdio MK27 ganhou mais de 200 prêmios nacionais e internacionais, tais como: IAB (Instituto de Arquitetos do Brasil), São Paulo Bienal de Arquitetura, WAF, Architectural Review, Dedalo Minosse, Record House, LEAF, D & AD, Spark, Barbara Cappochin, Iconic, AZ, Bienal Iberoamericano, Buenos Aires Biennial of Architecture e Wallpaper Design Award.

Marcio Kogan
Marcio Kogan

 

Imagens: Jonas Bjerre-Poulsen

 

 

Casa Cor SP 2016

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

A 30ª edição Casa Cor SP, (maior mostra de arquitetura, decoração e paisagismo das Américas), acontece novamente, no Jockey Club de São Paulo, desde o dia de 17 de maio e permanece até o dia 10 de julho de 2016.
Este ano, o prédio do Ambulatório do Jockey, construído no início do século 20 pelo arquiteto francês Henri Paul Pierre Sajous, foi totalmente restaurado para receber a Casar Cor SP.
Confira abaixo alguns dos espaços da Mostra:

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Roberto Migotto – “Tributo aos 30”

Roberto Migotto, um dos mais famosos arquitetos brasileiros, celebra seus 30 anos de profissão, na Casa Cor SP.
O espaço projetado por Migotto é dividido em dois ambientes: Living e escritório, separados por um elegante hall.
Materiais como o mármore, madeira clara e veludo; tons em nude e branco, além de dois enormes quadros tridimensionais, acrescentaram sofisticação e delicadeza ao ambiente.

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto-

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Casa Cor São Paulo 2016 - Roberto Migotto

Bruno GAP – Cinema em Casa

“A Casa Cor São Paulo é o único momento em que eu posso ser cliente”, brinca o talentoso e jovem arquiteto Bruno GAP, quando questionado sobre o estilo de seu projeto. Em um ambiente de 35 m², Bruno misturou inspirações da Escandinávia, como o uso da madeira clara no piso e o minimalismo marcado por linhas retas, com as cores que mais aprecia: preto, branco e cinza. Sem dúvidas, um dos grandes destaques da Casa Cor 2016.

Casa Cor São Paulo 2016 - Bruno GAP

Casa Cor São Paulo 2016 - Bruno GAP

Casa Cor São Paulo 2016 - Bruno GAP

Casa Cor São Paulo 2016 - Bruno GAP
Imagens – Rafael GAP

Espaço Deca – Marina Linhares

Patrocinadora master da CASA COR há 23 anos, a Deca surpreende os visitantes com o seu ambiente assinado por Marina Linhares, que traz referências da Bauhaus – escola de design alemã – e obras de arte, como principais características do projeto.
Trata-se de uma área de 200m², dividida em sete ambientes: suíte máster, banho, área de exposição, living, sala de jantar, gourmet e deck. Um espaço conceitual, que esbanja sofisticação por meio de linhas retas, pelo uso de grandes vãos e obras de arte dispostas no local.
Tanto a área gourmet quanto a de banho são funcionais e contam com a tecnologia e design dos produtos Deca.
A arquiteta optou por uma paleta com tons de preto, cinza, rosa e verde claro, destacando em seu espaço os contrastes propostos pela tecnologia dos acabamentos D.Coat, que incentivam a combinação de texturas e cores na linha Deca de metais.
Contribuindo para o projeto de gestão de sustentabilidade, Marina Linhares utiliza telhas e paredes com isolantes térmico e acústico, iluminação LED, sistema de reuso de água, madeira de reflorestamento, marcenaria e piso externo em Pinus, lareira ecológica, tintas a base de água, além de itens Deca que garantem a economia de água.

Casa Cor São Paulo 2016 - Deca - Marina Linhares

Casa Cor São Paulo 2016 - Deca - Marina Linhares

Casa Cor São Paulo 2016 - Deca - Marina Linhares

Casa Cor São Paulo 2016 - Deca - Marina Linhares

Casa Cor São Paulo 2016 - Deca - Marina Linhares

Casa Cor São Paulo 2016 - Deca - Marina Linhares

Casa Cor São Paulo 2016 - Deca - Marina Linhares

Casa Cor São Paulo 2016 - Deca - Marina Linhares
Imagens: Rafael Renzo

Yamagata Arquitetura

Paz, calmaria, design e ergonomia neste ambiente urbano, atemporal e com forte influência nipônica. Assim, a unidade batizada de “Shoji 04” se desenvolve em 84 m² que remetem aos pequenos e aconchegantes espaços do Japão, mas sem folclores étnicos e poderia estar inserido em qualquer cidade cosmopolita.
Um grande volume de madeira com banheiro, cozinha e quarto, organiza o projeto espacialmente, deixando a luz entrar generosamente, em conexão com os preceitos de sustentabilidade e natureza.
A delicadeza da arquitetura japonesa e os painéis de shoji, usados para setorizar e dividir as áreas nas casas orientais, foram algumas das referências para a formatação deste volume. A filosofia estética oriental do Wabisabi, onde a beleza das imperfeições é altamente valorizada, também estão presentes neste oásis metropolitano que utiliza elementos industriais como as lajes de concreto e paredes patinadas pela ação do tempo.

Casa Cor São Paulo 2016 - Yamagata Arquitetura

Casa Cor São Paulo 2016 - Yamagata Arquitetura

Casa Cor São Paulo 2016 - Yamagata Arquitetura

Casa Cor São Paulo 2016 - Yamagata Arquitetura

Casa Cor São Paulo 2016 - Yamagata Arquitetura

Casa Cor São Paulo 2016 - Yamagata Arquitetura

Casa Cor São Paulo 2016 - Yamagata Arquitetura

 Casa Cor São Paulo 2016 - Yamagata Arquitetura

Casa Cor São Paulo 2016 - Yamagata Arquitetura

Casa Cor São Paulo 2016 - Yamagata Arquitetura

Biblioteca do Barista – Olegário de Sá e Gilberto Cione

Paixão nacional, o café serviu de inspiração para que o arquiteto Olegário de Sá e o designer de
interiores Gilberto Cioni criassem a Biblioteca do Barista, espaço de experimentação onde o anfitrião pode receber confortavelmente os amigos e a família para tornar a degustação da bebida um momento único. Repleto de livros e obras de arte contemporâneas, o ambiente é propício para encontros formais ou informais. “Criamos uma atmosfera intimista e
tipicamente masculina, brincando com a sobreposição de cores intensas sobre nuances de cinzas”, explica Olegário. Peças importantes executadas com cobre e metal dourado conferem sofisticação à decoração. “Pensado para um cidadão cosmopolita, esse projeto poderia estar em metrópoles como São Paulo, Milão ou Nova York”, completa.
Máquinas de café servem a bebida aos visitantes durante toda a mostra.

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

 

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Casa Cor SP 2016 - Olegário de Sá e Gilberto Cione

Leo Romano – Casa Braille
A superfície recebe elementos tridimensionais, nos remetendo ao universo do braile. A significação tátil em pontos de relevo é própria do sistema de escrita e leitura desenvolvido para os deficientes visuais.

Casa Cor SP 2016 - Leo Romano

Casa Cor SP 2016 - Leo Romano

Casa Cor SP 2016 - Denise Barreto
Denise Barreto

Casa Cor São Paulo 2016 - Denise Barreto

Casa Cor São Paulo 2016 - Denise Barreto

Casa Cor São Paulo 2016 - Denise Barreto

Casa Cor São Paulo 2016 - Denise Barreto

Casa Cor São Paulo 2016 - Denise Barreto

Casa Cor SP 2016 - João Armentano
João Armentano
Casa Cor SP 2016 -MarinaLinhares
Marina Linhares
Casa Cor SP - André Carício
André Carício
Casa Cor SP - Roberto Moreira do Vale
Roberto Moreira do Vale
Casa Cor SP - Moacir e Sálvio
Moacir e Sálvio
Bia Zamperlini e Mariana Zimmermann
Bia Zamperlini e Mariana Zimmermann
Casa Cor SP - Patricia Haggobian
Patricia Haggobian
Casa Cor SP - MariliaPellegrini
Marília Pellegrini
Casa Cor SP 2016
Roberto Cimino e Nelson Amorim
Casa Cor SP - Lu Kraimer
Lu Kraimer
Casa CorSP - Fábio Morozini
Fábio Morozini
Casa Cor SP - Studio 011
Studio 011
Casa Cor SP - Michele Luz
Michele Luz
Casa Cor SP - Joana Requião
Joana Requião

Área Externa

Casa Cor SP - Marcelo-Faisal
Marcelo – Faisal
Casa Cor SP - Michel Farah
Michel Farah
Casa Cor SP - Alex Hanazaki
Alex Hanazaki
Casa Cor SP - René Fernandes
René Fernandes
Casa Cor SP - Pessuto Paisagista
Pessuto Paisagista

Casa Cor 2016
Local: Jockey Club de São Paulo
Endereço: Avenida Lineu de Paula Machado, nº 775, Cidade Jardim – São Paulo, SP
Data: 17 de maio a 10 de julho
Horário: Terça a quinta, das 12h às 21h; Sexta, sábado e feriados, das 12h às 21h30; Domingo, das 12h às 20h

Ingressos

De terça a quinta-feira
Ingresso inteiro: R$ 52,00
Ingresso de estudante: R$ 26,00
Ingresso senior (para pessoas com 60 anos ou mais): R$ 26,00

Sexta, sábado, domingo e feriados
Ingresso inteiro: R$ 65,00
Ingresso de estudante: R$ 32,50
Ingresso sênior (para pessoas com 60 anos ou mais): R$ 32,50

Passaporte único: R$ 150,00
Valet: R$ 25,00

 

 

 

Studio Mackereth apresenta “The Mellier”

Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

O Studio Mackereth sediado em Londres foi fundado por Sally Mackereth e é formado por uma equipe de arquitetos e designers especializados em projetos comerciais e residenciais de alta qualidade. Recentemente, foi designado para decorar uma galeria de arte e um edifício de apartamentos novos, em frente ao Hotel The  Connaught,  na prestigiada área de Mayfair, Londres.
Por detrás da histórica fachada em estilo Beaux-Arts , The Mellier (como é chamado o edifício),   inclui cinco modernos apartamentos laterais  e uma extraordinária cobertura com vista para Londres.
O edifício que abrigava anteriormente um showroom de carros  foi remodelado em 2015 por Eric Parry Architects e teve os seus interiores decorados pelo Studio Mackereth que fez uma apurada curadoria, escolhendo cuidadosamente, cada peça do mobiliário e obra de arte.
Os apartamentos apresentam  alturas  espectaculares,  proporções elegantes e uso surpreendente da luz. A ideia do cliente era que fosse criado algo diferente dos habituais interiores em tons de bege, sempre presentes nos empreendimentos imobiliários residenciais.
Em resposta, o Studio Mackereth apresentou os interiores dos luxuosos apartamentos, definindo-os como “Modern Mayfair” – os espaços são coloridos com configurações dramáticas, sem ser excessivamente formais.
“Era importante que os potenciais compradores entrassem e imediatamente pudessem imaginar-se vivendo aqui. A fim de criar essa sensação de ‘casa’ nós providenciamos uma biblioteca e uma florista para manter os arranjos florais sempre frescos, reforçando o sentido de uma verdadeira casa.” diz Sally Mackereth.
Destaque para o piso em carvalho,  portas feitas sob medida em laca branca e abundante luz natural.
O Mellier é o grande  vencedor do Prémio World News Interior de 2015,  na categoria “Residential Development Interiores”.
Confira este belíssimo projeto:

Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

 Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

 Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

 Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

 Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

 Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

 Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

 Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

 Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

Studio Mackereth - Tempo da Delicadeza

Imagens: James Harris